三宅一生旗下品牌 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 受邀參展 FUJI TEXTILE WEEK 2025

以紡織為核心主題的藝術節 「FUJI TEXTILE WEEK 2025」，由 FUJI TEXTILE WEEK 執行委員會主辦，於 2025 年 11 月 22 日（六）至 12 月 14 日（日） 在山梨縣富士吉田市舉行。

本屆以 「 What Flows Beneath the Weave（暫譯：織紋之下的流動 ）」 為主題，邀請來自日本、台灣、西班牙、捷克、印尼等地的藝術家與創作者，共同探索在紡織表面之下，那些 看不見的力量、節奏律動與記憶痕跡。

延續 2023 年的策展架構，本屆再度由 南條史生 擔任藝術總監，丹原健翔 擔任策展人。展覽期待透過織品為媒介，揭示織物紋理下脈動的文化與歷史層次，帶領觀展者一同探尋日常生活中隱而不見卻深植其中的事物。

本屆 FUJI TEXTILE WEEK 由執行委員會主席兼藝術總監南條史生領導策展

FUJI TEXTILE WEEK 藝術策展人 丹原健翔

自 2021 年創立以來，FUJI TEXTILE WEEK 一直以「扎根在地產業的藝術祭」為定位，過去曾邀請 大巻伸嗣、落合陽一、清川あさみ等藝術家參與。
雖然規模不大，但其策展視角與深度參與地方的模式，已在國內外累積高度評價。

今年也延續這樣的精神，集結來自日本與海外、橫跨藝術、設計、工藝等領域的創作者，共同在擁有「機織之町（Hataori-machi）」美譽的富士吉田，展開對紡織與土地更多「可能性」的探索。

FUJI TEXTILE MEETING （2025,1）  攝影：吉⽥ 周平

在本屆參展名單中，三宅一生旗下品牌 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 以其前瞻性的織品思維備受注目。由 宮前義之 帶領的工程與設計團隊，延續三宅一生提出的 A-POC（A Piece of Cloth）理念，透過跨越數位科技、藝術與工藝的結合，不斷探索服飾創作的新可能。

此次為 FUJI TEXTILE WEEK 2025 全新打造的作品，直接呼應本屆主題，深入探討「看不見的節奏」如何在不同材質間流動，展現織品作為未來媒介所具備的豐富潛能。

活躍於影像與聲音領域的藝術家 永田風薫，將在本次展覽帶來全新創作。作品源自詩人 青柳菜摘 為本展撰寫的原創詩作，兩人以聲音與文字相互呼應，編織出一場浸潤感官的詩意場景。透過記憶、韻律與流動，他們邀請觀者在空間中延展感知，開啟更多想像。

此外，多位參展藝術家也將以在地工藝、城市記憶與自然環境為靈感，提出全新的詮釋，讓本屆展覽呈現出多層次、細膩而豐富的面貌。

作為今年的新企劃，FUJI TEXTILE WEEK 2025 推出「駐村計畫」，邀請藝術家透過深度連結在地的活動，與富士吉田展開交流。

長期在富士吉田推動藝術創作的 SARUYA Artist Residency 與 KURA HOUSE AIR，多年來持續接待來自日本與海外的藝術家，並透過在地社群的支持，陪伴他們展開創作實踐。

今年由這兩個駐村機構共同策劃的全新駐村計畫，邀請曾在地創作的藝術家回到富士吉田，也迎接首次參與、作品理念與本屆主題呼應的海外創作者加入。

參與陣容包含來自西班牙、捷克、印尼、台灣等地的藝術家，他們將以各自的視角與經驗，回應富士吉田長年孕育的紡織文化，為展覽帶來更多層次的對話。